本篇文章给大家谈谈戏剧在宋朝，以及戏剧为什么在南北宋之交成熟对应的知识点，文章可能有点长，但是希望大家可以阅读完，增长自己的知识，最重要的是希望对各位有所帮助，可以解决了您的问题，不要忘了收藏本站喔。

本文目录

1. 北宋时间的戏
2. 戏剧为什么在南北宋之交成熟
3. 宋代戏曲分为哪两派

[One]、北宋时间的戏

〖One〗、在中国封建社会史中，宋代在物质文明和精神文明上所达到的高峰，是空前的。由于物质的发达，使人的精神追求反而退步，因而此时期的表演艺术区别于之前的抒情化倾向，而有着“理性高悬”的特色。

〖Two〗、宋代的戏曲活动，分别从北宋、金、南宋几个政权统治阶段展开，在地理上分别分布于以北宋的首都汴梁为中心的中原地区、以金代首都上京会宁府为中心的东北地区和以南宋永嘉为中心的南方地区。不同地区的戏曲形态和文化氛围都有所不同，所以分别称为“宋杂剧”、“金院本”和“南戏”。

〖Three〗、“宋杂剧”为宋代的戏曲。“杂剧”之称早在唐代就有了，在相当长的一段时间内，杂剧泛指各类表演伎艺，到了北宋时期，杂剧与歌舞百戏有了区分，独立成为一项艺术类别。

〖Four〗、南北两宋时期的杂剧都是有剧本的，但是都没有留传下来，只有剧目记载，在宋代人周密的《武林旧事》中记录了南宋280本杂剧的剧目。

〖Five〗、宋杂剧的演出形式有着生动活泼的特点，在表演形式上大致分为“滑稽戏”和“歌舞戏”两个类别，它们表现内容的方法各异，题材丰富。其中，滑稽戏所占比重较大，《宋官本杂剧段数》中的280个剧目中，绝大多数都是滑稽戏，如《眼药酸》、《急慢酸》、《四孤夜宴》、《老孤遣妲》、《睡孤》等。而歌舞戏在宋杂剧中则居于突出的地位，在《宋官本杂剧段数》中，关于歌舞戏的剧目记载，有着一多半。这类剧目的剧名多缀有大曲、法曲或词牌名，如《裴少俊伊州》、《索拜瀛府》、《棋盘法曲》等。大曲、法曲、词调以及诸宫调等都是唐宋以来盛行的乐曲。

〖Six〗、北宋时期，宋杂剧的表演已经有了角色分工体制，末泥、引戏、副净、副末和装孤是宋杂剧的五个基本行当，还有一个名为“竹竿子”或称“参军色”的角色。宋杂剧曾出现诸多的优秀演员，在南宋孟元老的《**梦华录·驾登宝津楼诸军呈百戏》中记载，有萧住儿、丁都赛、薛子大、薛子小、杨总惜、崔上寿等，这六名为当时的著名杂剧女演员，她们均来自于民间的勾栏瓦舍。

[Two]、戏剧为什么在南北宋之交成熟

〖One〗、宋代是中国戏曲趋于成熟的时代，其标志是南戏的出现。北宋末南宋初，也就是12世纪，南方产生了一种与宋杂剧不同的戏曲南戏，又叫戏文，又因为产生地在浙江温州，所以又叫温州杂剧、永嘉杂剧。其音乐丰富而自然。最初是一些民间小调，演唱时可以不受宫调的限制，后来发展为曲牌体戏曲音乐时，还出现了组织不同曲牌的若干乐句构成一种新曲牌的“集曲”形式。南戏在演唱形式上已有独唱、对唱、合唱等多种。传世的三种南戏剧本《张协状元》等见于《永乐大曲》。在北方金人统治地区已有杂剧流行，但不称“杂剧”而称为“院本”。

〖Two〗、宋金杂剧、院本到宋末元初时已发展成为完全成熟的戏曲形式，出现了以元杂剧为代表的高峰。元杂剧的兴盛最初在北方，渐次向南方发展，与南方戏曲发生交融。代表性的元杂剧作家有：关汉卿、马致远、郑光祖、白朴，世称四大家，另外还有王实甫。典型作品如：关汉卿的《窦娥冤》《单刀会》、王实甫的《西厢记》。元杂剧有严格的结构，即每部作品由四折(幕)一楔子(序幕或者过场)构成。一折内限用同一宫调，一韵到底，常由一个角色(末或旦)主唱，这些规则，有时也有突破，如王实甫的《西厢记》达五本二十折。元杂剧对南方戏曲的影响，造成南戏(元明之际叫作传奇)的进一步成熟。出现了一系列典型剧作，如《拜月庭》《琵琶记》等等。这些剧本经历代流传，至今仍在上演。

[Three]、宋代戏曲分为哪两派

宋代的戏曲在宋代大都叫杂剧,金人叫做院本.宋代的杂剧是在唐代参军戏的基础上发展起来的.傀儡戏（木偶戏）与影戏.歌舞剧是继唐代的大曲而发展的,其形式有三种：

〖One〗、转踏,其组织形式是用一曲连续歌唱.

〖Three〗、曲破,始于唐、五代,当时只偏于乐舞,宋始藉以表演故事.另有诸宫调,鼓词组织更大,音乐变化更复杂.《西厢记诸宫调》金董解元作,是诸宫调中一部杰出的作品,把《莺莺传》那件恋爱故事加以种种合理的组织,进行了必要的加工,加强了戏剧的因素与效果.实为王实甫《西厢记》的底本

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